Olvasói útmutató a „Doctor Strange” 50 éves képregényeihez

Olvasói útmutató a „Doctor Strange” 50 éves képregényeihez

Amint a Marvel Cinematic Universe a harmadik szakaszába lép, mélyebben elmélyedünk a Marvel kánon néhány kevésbé ismert szegletében - kezdve Doctor Strange-től és a mágia világától.


optad_b

Strange doktor eredettörténete inkább hasonlít a harcművészetek elbeszélésére, mint a hagyományos szuperhős ívre, mert mindez egy új képesség elsajátításáról szól egy bölcs mentortól. Az elismert, de arrogáns sebészként bemutatott Dr. Stephen Strange úgy dönt, hogy megtanulja a misztikus művészeteket, miután a keze véglegesen megsérült egy autóbalesetben. Utazása a Himalájára vezeti, ahol varázslatot tanul az Ősi néven ismert mesternél, megtanulva, hogyan kell varázslatokat végrehajtani és más dimenziókba utazni.



Furcsa mesék # 138.

A Marvel kánon nagy részében a doktor Strange a Varázsló Legfelsőbbeként ismert, a Föld varázslatos gyámja. A Levitációs palást és az Agamotto szeme (egy erős amulett, sokféle felhasználási lehetőséggel, mint egy varázspálca) felfegyverkezve olyan gazemberekkel foglalkozik, akik túl furcsák vagy természetfölöttiek ahhoz, hogy a hagyományos szuperhősök kezeljék őket.

Steve Ditko és pszichedélia

A Steve Ditko művész által 1963-ban létrehozott Doctor Strange-ot zárkózott és alkalmanként pompás jellemzi, komoly gondolkodású figura, akinek prioritásai túlmutatnak olyan karakterek hétköznapi területén, mint a Bosszúállók.



Furcsa mesék # 133

Ahelyett, hogy karakterközpontú lenne, mint a Pókember vagy a Vasember, a Doctor Strange népszerűségét a legkorábbi képregényeinek művészete és világépítése határozza meg. A rövid időszak alatt ő volt a felelős Furcsa doktor , Ditko művészete az „innovatív egy szuperhős képregényért” -ből egyenesen pszichedelikussá vált, szürreális idegen tájakat, bizarr szörnyeket, más dimenziójú portálokat és pompásan megjelenített varázslatokat varázsolva. Ikonikus munkája jól látható a filmben, a Strange varázslatos jelzéseinek izzó arany kialakításától kezdve a gravitációval szemben dacoló városi jelenetekig, ahol az épületek mintha behajlanak magukban.

Ditko művészetének és a képregény természetfeletti természetfeletti témáinak köszönhetően Furcsa doktor véletlenül elfogta a ’60 -as évek zeitgeistjét. Lenyűgözve a pszichedélia, a „keleti” misztika és a paranormális gondolatok, mint a testen kívüli élmények, az ellenkultúrás gyerekek, akik a világ Furcsa doktor . És az egész korai időszakban, amely meghatározta őt az elkövetkező évek során, csak akkor találhatta meg, ha egy sajtos kalandképregény hátuljára lapozgat a Fantasztikus Négy főszereplésével.

Strange doktor eredete

Strange doktor az antológia képregényében kezdte életét Furcsa mesék , ahol csak az egyes számok utolsó harmadát indokolta.



Furcsa mesék # 110

Eredeti történet helyett bevezető száma ( Furcsa mesék # 110 ) Meghatározza a havi szörnyeteg kalandjainak képletét. Valaki eljut Strange Greenwich Village-i házába, mesél neki egy misztikus problémáról, és Strange kisegíti - ebben az esetben azzal, hogy belép egy férfi álmaiba, hogy szembenézzen egy Rémálom nevű fenyegető alakkal. ( Homokbányász rajongók már itt felismerhetnek néhány korai hatást.)

Ez a novella a Doctor Strange kánon számos központi aspektusát mutatja be, például az Agamotto szemét, Strange hűséges szolgaszolgáját, Wongot és az Ősi szerepét, mint Strange mentorát. A gazember Mordo báró a következő számban jelenik meg, bemutatva a Doctor Strange képregény másik lényeges elemét: interdimenzionális csatákat.

Furcsa mesék # 137.

Ditko bebetonozta örökségét Furcsa mesék 130-146, hosszadalmas történet, ahol a képregény a földhözragadt mágikus párharcokból egy epikus konfliktusba került a zsarnoki Dormammuval, a Sötét Dimenzió uralkodójával. Egyes rajongók ezt az ívet a szerializált grafikus regény korai példaként jellemzik, bár a történetmesélés a modern mércével mérve elég gyenge. Az eseményeket gondosan meghirdetik a párbeszéd és a gondolatbuborékok, és a jellemzés vékony, de a művészet vad, és a fő történet mögött álló gondolatok - telepatikus csaták, Escher-szerű tájak, egy szereplő, aki alapvetően egy egész univerzum humanoid formában - messze vannak túl az 1960-as évekbeli szuperhőskönyv tipikus tartalmán.

Új kreatív csapatok sora foglalkozikFurcsa doktora 80-as évek végéig kibővítve a Ditko által létrehozott világot. Roy Thomas író és Gene Colan művész a horror és a sötét varázslat további elemeivel egészítették ki az 1968-69-es sorozat során, inkább a DC természetfeletti könyveinek démoni fantáziája felé haladva ( Mocsári dolog, Konstantin ), mint a 60-as évek elejének filozófiai misztikája.

Az 1970-es évekre az alkotók a képregény kőszögébe hajoltak, tudatosabb hozzáállással, mint Ditko. Az 1. szám szó szerint tartalmaz egy jelenetet Alice Csodaországban -szerű hernyó vízipipa pipát szív.

Doctor Strange # 1 (1974)

Érdemes ezen a ponton megemlíteni, hogy Furcsa doktor nem öregszik, mint néhány ezüstkori képregény. Míg a Ditko-korszak okból szeretett, sok a korai Furcsa doktor a képregények szexisták, rasszisták vagy mindkettő.

Strange kapcsolata barátnőjével / tanítványával, Clea-val reménytelenül kiegyensúlyozatlannak tűnik a modern szem számára, és Clea szerepe mágikus ereje ellenére rendszeresen bejár a leányzóterületre. Az egyik képregényben Strange mintegy 20 percre magára hagyja Benjamin Franklinnel (ne kérdezzen), és azonnal beleszeret Franklinbe, és lefekszik vele, hogy felfedezze, hogy álruhában gonosz varázsló.

Furcsa orvos # 19

Közben, Furcsa doktor A „keleti” misztika gyökerei visszatekintve meglehetősen ügyetlen kísérletet tesznek a kulturális kisajátításra. Szavaival Furcsa doktor filmrendező Scott Derrickson , Strange ősi mentora „egy nagyon régi amerikai sztereotípia arról, hogy milyenek a keleti karakterek és emberek”. A Marvel Vasököléhez hasonló módon a doktor Strange előfeltevése arra az elképzelésre támaszkodik, hogy egy fehér amerikai férfi rövid edzés után jobbá válhat egy adott harcművészetben, mint ázsiai oktatói, akik aztán háttérbe szorulnak szerepek.

Az 1980-as évek

Strange doktor ekkor kezdett személyeskedni.

Míg Furcsa doktor Művészetének és fantáziájának világépítése következetesen érdekes, korai jellemzése nem volt túl bonyolult, és a történeti íveken gyakran hiányzott az érzelmi súly. Mindazok az interdimenzionális párharcok általában magánvádaként érzik magukat Strange és ellenségei között, elszakadva a Föld mindenféle emberi hatásától.

Képregények, mint az 1987Furcsa meséksorozat ezt úgy oldotta meg, hogy elmélyültebbé tette Strange szerepét, mint a Marvel Univerzum hatalmas, mégis távoli alakja, feltárva erkölcsi kétértelműségét és időnként kíméletlen hozzáállását. Később az egyszeri Furcsa orvos és Doom doktor: diadal és kín (1989) a mágikus gyakorlók világára tágult a Marvel univerzumban, pazar gótikus művészettel: Pokol fajzat ’S Mike Mignola.

Az 1990-es és 2000-es évek

Furcsa doktor A ’90 -es évek sorozatában elveszítette erejét, és különféle szuperhősökkel állt össze, majd egy olyan időszak következett, amikor többnyire a csapat képregényeiben szerepelt - mágikus interloper a Bosszúállók sci-fi világában. De egy könyv ebből az időszakból kötelező olvasmány az új rajongók számára: Az eskü , írta Brian K. Vaughan ( Saga, Szökevények ) és Marcos Martin rajzolta.

Ez az önálló minisorozat új módszert vezetett be Strange doktor szemléletére. Pörgős a párbeszéd, az elbeszélés nem veszi túl komolyan a főszereplőjét, és végül árnyaltabban szemügyre vehetjük Strange viszonyát emberszolgájával, Wonggal. Gyakran nem világos, mi motiválja Wongot arra, hogy minden ébrenlétet Stephen Strange-nek szenteljen Az eskü megkísérelte egyensúlyba hozni ezt a dinamikát azáltal, hogy szemlélteti Strange hűségének mélységét cserébe.

1. eskü

Miután Wongnál terminális agydaganatot diagnosztizáltak, Strange belemerül egy mentőakcióba, amely ötvözi orvosi szakértelmét és varázslói karrierjét. Éjszakai nővér (Rosario Dawson a Marvel Netflix franchise-jában) támogatásával, földhözragadt ellentétként Strange különc életmódjával és a régi idők beszédstílusával, Az eskü összekapcsolja a korábbi képregények erősségeit, öntudatosabb humorérzékkel.

Az Új Bosszúállók korszaka

2013-2015 között Jonathan Hickman írt Bosszúállók és Új Bosszúállók két egymásra épülő történetként, ami 2015-ig vezet Titkos háborúk minisorozat, amely önálló grafikus regényként olvasható.

Annak ellenére, hogy együttes történet , Hickmané Új Bosszúállók lehet az eddigi legbeszédesebben érdekes Doctor Strange képregény. Az Illuminati, egy hatalmas és titkolt szervezet tagjaként, olyan szereplőkkel, mint a Vasember, a Fekete Párduc és a Namor, megpróbálja elkerülni a globális katasztrófák sorozatát, amelyet „betöréseknek” neveznek. Ezeket az alternatív Földek ütközéseit csak egy másik univerzum megsemmisítésével lehet megakadályozni, vagyis az illuminátusoknak hatékonyan el kell követniük a népirtást, hogy megvédjék saját világukat. Mivel ez a döntés erkölcsi károkat okoz az egyes szereplők számára, jobban áttekinthetjük Stephen Strange elszakadt, „a célok igazolják az eszközöket” hozzáállását, elkülönítve a Bosszúállókban még relatíve szövetségeseitől.

Új bosszúállók # 20

A nyomon követés során Titkos háborúk , Strange tulajdonképpen Doom doktor jobbkezévé válik, ez a szerep tovább kutatja a hatalomhoz való viszonyát.

Furcsa orvos 2016-ban

Mint a 2016 Erőember és vasököl képregény (éppen a Netflix franchise ideje alatt), a Marvel elindított egy újFurcsa doktorsorozat.

Jason Aaron írta és Chris Bachalo, az új rajzolta Furcsa doktor egy önmagát aljasan vicces kalandtörténet. Stephen Strange-t szándékosan kissé pompásként és melodramatikusan ábrázolják, New Yorkban végigsétál a túlvilági szörnyek között, amelyeket csak ő lát. A Bleecker Street-i házból dolgozva újból varázslatos problémákat old meg a New York-i sétáló ügyfelek számára.

Furcsa doktor # 1

Közel sem olyan furcsa, mint a korábbi képregények, de ez rendben van. A Steve Ditko óta eltelt évtizedekben ezt az eredeti kontrakulturális szerepet olyan kísérleti jellegű képregények vették át, mint Homokbányász és A láthatatlanok hagyva a doktort Strange-et, hogy belépjen a mainstream birodalomba, és végül hollywoodi márkává váljon.