Geeky baráti társaság. Egy késsel nyúl. Sok idegen démon. Sör és rum.
optad_b
Sluggy Freelance egy webcomic, amiben minden megtalálható. És jóval azóta működik, hogy a MegaTokyo, az xkcd, sőt a Penny Arcade is online tette.
Az 1997-ben indult napi képregény Torg, Riff, Zoe, Bun-bun soha véget nem érő kalandjait és útjait, valamint a különféle ismerősöket követi nyomon. Olvasói, akik ma százezrek, majdnem két teljes évtizeden át hangolódtak, amikor a banda kloroformos gyertyákat cserélt, futó mondatokkal dühítette fel a Kaszát, és ellopott ételeket egy idegen börtönbüféből. A webcomic számos nyomtatott gyűjteményt, kártyajátékot és alkotójának karrierjét hozta létre, Pete Abrams .
Nál nél Közbelépés , a művészet és az internet kultúráját ünneplő éves konferencia, Washington DC külvárosban, Abrams élete munkájának nyomtatott köteteitől elárasztott asztal elnökölt, színes Sluggy Freelance transzparensekkel. A rajongókkal és az ügyfelekkel való beszélgetés között kegyesen időt szakított arra, hogy a Daily Dot-nal beszéljen a webkommunikáció állapotáról és a média jövőjéről.
Napi pont: Kezdésként látta, hogy a webkommunikáció készítése esetleg teljes munkaidős munkává vált?
Tulajdonképpen reméltem, hogy ez lesz a kezdetektől fogva. Rögtön a kapunál a Sluggy Freelance-t tettem napi szalaggá, és úgy bántam vele volt eleinte a munkám.
Amiről kezdetben nem tudtam, az az örök archívum rendszer előnyei. Ez hosszú történeteket mesél el. Kezdetben sok csík használta a webet a szindikáció elérésének módjaként, ezért nem készítettek sokáig futó történeteket, csak egy-egy és három paneles csíkokat.
DD: Milyen volt olyan hosszú ideig létrehozni egy webcomic-ot?
Az egyik oka annak, hogy a [Sluggy Freelance] friss volt, mert nincs egy műfajba zárva. A közönségem szerint ez nem korlátozódik a vámpírokra, a videojátékokra vagy a többi műfajra, így szó szerint elmehetek bárhová.
Amikor leülök a művészeti asztalomhoz, őszintén szólva nem érzem úgy, hogy olyan sokáig csináltam volna, mint eddig. Egyszer mégis odalépett hozzám egy afganisztáni veterán, aki azt mondta: „Szeretem a csíkot, és ötéves koromban kezdtem el olvasni.” Ezek azok az idők, amikor rájövök, hogy addig vagyok, amíg van.
DD: Milyen eszközöket használt, amikor először indult?
Kézzel rajzoltam a grafikát papírra, és a Photoshopot használtam a betűk és a színezéshez, meg mindenhez. Azt hiszem, Photoshop 5 volt, amikor először elindultam. Manapság még mindig a Photoshopot használom, de kartonkészletre és mikronra merítek.
DD: Mikor volt a fordulópont a webcomics számára? Vannak-e olyan különleges események, amelyek miatt a webcomics megjelenhetett abban, ami most van?
Csak a harmadik évemben kezdtem belőle megélni. Azt hiszem, a növekedés határozottan fokozatos folyamat volt. Szerintem nem volt egyetlen esemény, hanem csak bizonyos jellemzők. Felhasználóbarátok voltak, és a [sikeres webkommunikáció] nem csak a szindikálás érdekében csinálta.
DD: Úgy gondolja, hogy az internet jelenleg túltelített a webkommunikációval?
Szerintem nincs ilyen. Ma már bizonyosan több van belőlük, de mivel nincs 'kapuőr' az interneten, valójában nincs olyan összeg, amelyet 'túl soknak' lehetne tekinteni.
DD: Úgy érzi, hogy a webkommikában a képregény birtoklása már nem elég? Például a Penny Arcade-nak minden egyes csíkkal vannak blogbejegyzései, saját expója, saját jótékonysági szervezete stb.
Ha olyasmit adsz az embereknek, amellyel szórakoztatják őket, és folyamatosan visszajössz, akkor ez számít. Amikor ezt megteszed, alapvetően csomagot adsz az embereknek, legyen az csak a képregény, vagy pedig egy csík plusz blogbejegyzés stb.
DD: Mi teheti könnyebbé a webkommunikáció létrehozását és promócióját az idő múlásával?
Úgy gondolom, hogy nagy segítség lesz az a képesség, hogy könnyen hozzáférhető képregényeket és grafikus regényeket tudunk megjeleníteni az e-könyveken. Ez a jövő, és valóban látom, hogy egyre inkább mainstream lesz, ha kitalálják a mű tökéletesítésére való utat.
DD: Miben különböznek a webcomic művészek a többi képregény művésztől?
A legtöbb webcomic alkotó író / művész kombó, vagy nagyon korlátozott a „csapata”. Lazábbak és szabadabbak lehetnek művészetükkel. Ráadásul a mesemondásra kell támaszkodniuk a kommunikációhoz.
DD: Mi a legjobb módja annak, hogy egy webkommunikum kitűnjön, közösség épüljön?
Hú, ez a varázslat kérdése. Csak a lehető legjobb minőséget nyújtom, és következetes maradok.
Mindenki ismeri a Sluggy Freelance-t csak azért, mert ilyen régóta létezik. Nem használtam divatos hirdetési kampányt. Csak arra kértem a barátaimat, hogy olvassák el, tegyék ki a szót hátrányokban, ilyesmi. Amikor először indultam, valóban üzeneteket küldtem azokba a régi alt.newsgroups-ba. Lehet, hogy közvetett módon elkezdtem a spamelés cselekedetét! De a szájról szájra valóban a legjobb eszközem volt.
A képregény az organikus hitelesség alapján emelkedett.
Most nem tudom, hogy ez ma is így van-e, de szeretném azt hinni.
Fotó: Mike Fenn
